Top 5: Mejores Lip Syncs de RuPaul's Drag Race

Rupaul's Drag Race se ha convertido en un fenómeno mundial, a donde "el Carisma, la Unicidad, Nervios de Acero y Talento" son lo importante.

Tiene varios Spin Offs gracias a su popularidad, como RuPaul’s Drag Race UK, Rupaul’s Celebrity Drag Race y All Stars, dentro de muy poco Canadá y México.

La serie no solo define lo que es una Drag Queen sino que toca los puntos mas sensibles y profundos de la comunidad gay como el abuso, problemas familiares, la discriminación y muchas cosas mas que deberían tener su propia lista.

Dentro de esta competencia hay ciertas cosas que hay que esperar: Snatch Game/Interpretación de Celebridad, Readings/Lecturas (parte de tradiccion traida por "Paris is Burning") y Lip Syncs.

Estos últimos ocurren cuando dos personas no hay dado lo mejor de si en la semana o al final de la competencia luchando por la corona, todo es valido incluso los de All Star. 

Esto demuestra el talento maximo de una Drag Queen porque lo tiene que hacer en tacones.

Aquí están los 5 momentos mejores momentos de Lip Sync en RuPaul's Drag Race (disponible en Netflix.)

Advertencia: Spoilers

5-Latrice Royale vs Kenya Michaels

Latrice Royale es una Drag Queen religiosa lo cual es importante porque ella nos llevó a la iglesia con su Lip Sync, testifico, predico y nos trajo a nuestros pies.

Después de que ella y Kenya ambas no lograron cumplir con los criterios del desafío de la semana y con una pasarela a donde no creíamos que fueran mujeres embarazadas libraron una batalla.

Mientras Kenya hacia piruetas y locuras, Latrice dio su corazón al zon de "You make me feel like a natural woman" de Aretha Frankling, logro capturar el poder de la canción y le dio un nuevo contexto con su pancita de embarazada.

4-Eureka vs Kameron Michaels

Estaba a punto de poner a Monique Heart vs The Vixen que en la misma temporada lucharon al zon de "Cut to the Feeling" de Carly Re Jepsen, por como Vixen robo ese escenario y trabajo con esa canción; pero Monique Heart no le dio nada a esa interpretacion así que no merece estar entre los mejores.

Más adelante de ese momento tenemos el que si entro en el top 5, Eureka vs Kameron Michaels; dos personas que son muy diferentes una es efervescente y habladora, la otra es silenciosa y talentosa.

Lo que pocos sabíamos en ese momento es que Kameron Michaels era una asesina silenciosa en los Lip Sync y sobrevivo a ellos cuatro veces después de esa ocasión. 

Ambas dieron todo de sí y las presentaciones individuales durante ese momento fue impecable a tal punto que RuPaul dijo que ambas debían quedarse, siendo esa semana una sin eliminaciones.

3-Brooke Lyn Hytes vs Yvie Oddly

Bailarina de ballet vs la Contorsionista al ritmo de "Sorry, Not Sorry" de Demi Lovato ¡Si por favor! ¡Gracias!

Después de que ambas tuvieran un muy vergonzoso Snatch Game ambas cayeron abajo y tuvieron que luchar una contra la otra; no solo tuvieron un muy apretado seguimiento a la letra sino que también utilizaron todo su conocimiento de danza y baile para luchar.

Al final de aquella lucha las dos se quedaron en el programa por más tiempo y llegaron a la final.

2-Sasha Valur vs Shea Culeé

Este momento es Icónico, los dioses se pararon para verlo ellos mismos. En la finale de su temporada Sasha Valur lucho contra Shea Culeé para ver quien se movía a la final para conseguir la corona.
Vale destacar que Sasha tenía un set espectacular preparado y Shea un gran lip sync.
Esta performance dividió a los talentosos de los que aspiran a la grandeza.
Una sola llego a la final y si ven el video ya saben quién fue.

1-Detox vs Jinkx Monson

Malambos operáticos no son cosas que generalmente se prestan para el Drag y mucho menos para los Lip Sync porque son difíciles de gesticular y crear una convincente ilusión de que estas cantando la canción.

Esta fue una lucha muy reñida porque Detox sabía gesticular de la manera operática y era la primera vez de Jinkx en peligro de eliminación y en el programa su primera vez en un Lip Sync.

Ambas luchan para quedarse a la final, fue algo desgarrador y muy impactante, tan fuerte como ver a Alyssa Edwards luchar contra Coco Montrese antes en la carrera.

Solo una quedo y la que quedo gano la corona al final de la temporada.

Villanos de Batman que probablemente no conozcas

Batman ha estado en vigencia hace 80 años, en ese tiempo ha tenido muchas historias, trajes, romances y Robins, muchos Robins; pero una de las que más llaman la atención son la galería de villanos del Caballero de la Noche: primero por su estado de icono en la cultura popular, después por su impacto en el caballero de la noche y por ultimo como profundizan a ciudad Gótica.

Todos conocemos a los grandes: Joker (Guasón), Catwoman (Gatubela), Pingüino, Riddler (Enigma), Poison Ivy (Hiedra Venenosa), Bane, Harley Quinn, Mr. Frezze ( Doctor Frío/Señor Frío), Espantapájaros y  Dos Caras.

Pero hay otros que probablemente escapen tu memoria o conocimiento por eso vamos a ver hoy esos personajes antagonistas de Batman y ver como ellos forman parte de la ciudad con la taza de crimen más alta en la historia de los cómics.

Catman

Tomas Blake es uno de los primeros villanos de Bruce Wayne, el existe desde la era dorada de cómics; hizo su debut en los años 60' tenía un traje de gato de color naranja y amarillo, robaba artículos relacionados con los felinos y luchaba contra Gatúbela y Batman siempre.

Era un personaje creado para el estilo juguetón y camp de Batman que estaba en vigente en aquellos momentos, especialmente con.

Con el pasar de los tiempos Batman se hizo más adulto y Catman aparecía cada vez menos, al punto que llegaba a ser el hazmerreír de los cómics, convirtiéndose en un hombre con sobrepeso y patético.

Hasta que Gail Simone tomo el personaje en el 2006 en "Seis Secretos" y lo devolvió a su antigua gloria y lo convirtió en un anti-héroe, un líder inesperado y un seductor natural.

Fue novio de la heroína Cazadora, tuvo un hijo con la villana Cheshire y Deadshoot le tiene ganas; Gail Simone confirmo que el personaje era Bisexual en uno de sus twits y la próxima vez que lo escriba lo hará obvio.

Fish Mooney

Fish Mooney es un personaje creado para la serie de Televisión de Fox llamada Gotham; ella es uno de los tenientes del inteligente Don Falcone y ella planea convertirse en la reina de Gótica desde el comienzo de la serie.

Ella es inteligente y tiene una presencia envidiable, muchos la subestimaron y pagaron el precio de ello.

En el universo de Gotham es ella quien convierte a Oswald Cobbelpot en él Pingüino, logro asesinar a Don Maroni y estuvo muy cerca de hacer lo mismo con Falcone; así que no sería recomendable cruzarse en su camino.

La corte de los Búhos

Esto no se trata de una persona sino de una grupo secreto de Gótica y silenciosamente guían y moldean la ciudad en lo que ellos creen que es mejor.

Han tenido una presencia en la ciudad del crimen desde los tiempos coloniales; utilizan mascaras con forma de búho para cubrir su identidad y sus matones son huérfanos, los cuales sufrieron un lavado de cerebro, llamados los Talones.

Aparecieron por primera vez en el 2011 cuando Bruce Wayne quiere reconstruir y remodelar la ciudad y ellos mandan a un Talón para asesinarlo.

Ellos aparecieron en la Serie Gotham y en la película Batman vs Robin; y hay indicios de que aparecerán en un videojuego da Batman en el futuro.

La descripción que se les da en los cómics hielan la sangre:

"Cuidado con la Corte de los Búhos, quien vigila todo el tiempo, gobernando Ciudad Gótica desde las sombras, detrás de cada granito de sal y cal. Ellos te miran en tu hogar, ellos te observan en tu cama, no digas una palabra y no susurres o ellos van a enviar al Talon por tu cabeza."

Profesor Pyg

El Doctor Pygmalión, mejor conocido como Doctor Pyg, es un hombre que quiere rehacer Gótica a su imagen, el torta gente y les pone mascaras que logran cierto tipo de control mental.

Su cruzada para crear un mundo perfecto con personas perfectas lo llevo a secuestra el mismo hijo de Batman, Damian Wayne.

Esconde su rostro tras una mascara o cabeza de cerdo; fuera de eso solo sabemos que su nombre es Victor Valentin y que solía ser un químico.

Lo  mientras mas se sabe de él mas tenebroso se convierte.

Víctor Zsasz

Este siniestro personaje fue creado por Alan Grant en 1992, es un psicópata en una situación acomodada que comenzó a asesinar porque estaba aburrido.

Luego de su primer victima lo vio como una forma de liberar a las personas de sus vidas frívolas y sin consecuencia, convirtiéndose así en un asesino serial formidable.

Cada vez que mata a alguien hace una marca en su cuerpo que se convierte en cicatriz.

Apareció en Batman comienza de Christoper Nolan, la serie Gotham y en Aves de Presa: La fantabulosa emancipación de Harley Quinn.

El Sombrerero Loco

Jarvis Tech es un hombre realmente perturbador el se cree un personaje dentro de "Alicia en el país de las Maravillas " de Luis Caroll.

Ahora hay muchos villanos con planes para Gótica, experimentos o cosas que afecten en gran escala; Jarvis no se concentra en ninguna de esas cosas, sino en algo peor, rapta a pequeños niños para convertirlos en personajes del libro.

Mientras más paso el tiempo cosas nuevas salieron a la luz: en sus comienzos (revisitados)  literalmente regala artículos de control mental a niñas para convertirlas en pequeñas Alicias y luego venderlas como esclavas; Grant Morrison llevo al personaje a otro nivel en "Arkham Asylum" y basta

con decir que lo que se da a entender lo hace aún más enfermo.

Hombre Cometa

Este es uno de los villanos mas graciosos de Batman fue creado en los momentos en que los cómics pasaban por su momento mas campy. 

Esta es la historia Charles "Chuck" Brown se crea un traje que se parece a una cometa y lucha contra el caballero de la noche, era un personaje gracioso dentro de todo que después se convirtió en una broma al paso de los tiempos.

El sigue apareciendo en las historias menos serias de Batman y su nuevo origen es un poco triste siendo solo un hombre sin suerte al cual otros villanos arruinaron su vida.

El hombre calendario

Otro villano que comenzó siendo como una broma y termino siendo temible.

 Julian Gregory Day llego a convertirse en un asesino en serie al estilo Hannibal Lecter o el asesino del Zodiaco, lo cual es impresionante considerando que en los 60´ era tan gracioso; ahora se dedica a asesinar a personas en fechas importantes como: Navidad, Pascua, Año Nuevo, etc.

En "La noche Larga" Batman tiene un momento con el como Clarice tuvo con Hannibal en "El silencio de los Inocentes" lo cual lo cemento en los cómics modernos.

Se ganó un lugar especial en el universo de Videojuegos Arkham de Batman a donde aparece con frecuencia y cada vez que hay que enfrentarse a él hay que estar preparado.

Maggie Kyle y Karl Kyle

Ambos son hermanos de Selina Kyle mejor conocida como: Gatúbela; pocos saben que ella tiene familia, hace poco en un universo alterno tuvo una hija, pero no estamos aquí para hablar de ella sino de sus hermanos.

Karl Kyle fue el primer familiar de Selina que conocimos, se convirtió en un ladrón prolifero y robaba cosas como estatuas de gatos y memobilia. Su nombre de villano es "El Rey de los Gatos" y gracias a su hermana dejo la vida de crimen y se rehabilito, jamás volvió a ser un criminal. 

En un universo alterno es un asesino serial, pero nadie quiere recordar eso así que... dejamos eso de lado.

Maggie Kyle en cambio tiene una historia más triste, era una chica normal que se iba a casar con el hombre de su vida cuando fue raptada por Roman Polanski, mejor conocido como La Máscara Negra, quien la tortura a ella y su marido; Selina corre a salvarla pero llega muy tarde ya que su cuñado ha sido asesinado.

Eso quebró su mente por lo cual tuvo que ir a un instituto de salud mental católica a donde llego a la conclusión de que su hermana estaba poseída por el demonio del gato y lucho contra ella para liberarla de ese poder, una historia muy triste para un personaje que solía ser tan feliz.

Hush

Thomas Elliot era un amigo de la infancia de Bruce ambos provenían de familias acomodadas, la única diferencia entre ellos es que Tommy era un sociópata desde niño que odiaba a sus padres y los quería muerto, por eso no tuvo más remedio que cortar los frenos del auto de sus padres.

 Su padre murió pero su madre fue salvada por Thomas Wayne, el papá de Bruce, lo cual hizo odiar a todos los Wayne y cuando los padres de su "amigo" murieron él se puso celoso porque la madre de él seguía viva.

Esto no es lo último él se convierte en un emprendedor y amasa una fortuna aún más grande que la de sus padres, su madre muere de cáncer y el sonríe.

Pero Batman sigue siendo su problema, al enterarse que Bruce es el Caballero de la Noche se dice a si mismo que va a matar dos pájaros de un tiro; se convierte así en Hush (Silencio) y después de un par de intentos logra matar a Bruce Wayne, en un universo alterno.

Es el único villano que logro matar a Batman.

Joe Chill

Aunque hay muchos otros villanos de Batman que no conozcas, el ultimo de esta lista es Joe Chill ustedes no conocen su nombre pero si lo que hizo.

Es famoso en todas las historias de Batman, él es quien mato a Thomas y Martha Wayne; si es el quien dijo "¡el collar o disparo!" hay muchas versiones de las razones por lo cual lo hizo.

La primera razón por la que mato a los Wayne, según el cómic original, era porque entro en un ataque de pánico y disparó su arma dos veces sin querer matando ambos padres del pequeño Bruce.

En otra versión Chill lo hace por diversión cuando es una adolescente y la culpa lo carcome, en este universo Batman logra perdonar al asesino de sus padres y redimirlo.

Otra historia muestra cómo vive en miedo porque el hijo de las personas que mato se convirtió en un exitoso empresario y que podría venir por el en cualquier momento. En la última versión él no puede más con la culpa y se suicida.

Este es el villano menos conocido pero es el que convirtió a Bruce Wayne en Batman.

Después de varios Thomas, hombres vestidos de gatos, personajes realmente perturbadores y gente que tendrían que estar en Arkham se puede decir que conoces un poco mejor a Gótica atravez de estos personajes que antes no conocías; Obviamente estos no son todos, pero si te dan una buena idea de lo que es vivir en la ciudad de Batman y porque quiere mantener al lugar en el que nació a salvo.

Porque la Trilogia de Mass Effect es una experiencia unica

La industria de los video juegos no fue la misma desde que un 16 de noviembre de 2007 cuando Bioware lanzo su más ambicioso proyecto Mass Effect que prometía a quien lo comprara una experiencia única e irrepetible: Hablaba de decisiones que
afectarían la partida y progreso atreves de los títulos.

Si sabes algo sobre esta franquicia sabrás que cumplieron y que cambio la forma que los RPG se juegan y experimentan.

Vamos a ver algunas de las razones por las cuales Mass Effect se convirtió en un pilar de la industria de los juegos y porque sus fans siguen amando esta saga.

(Hablaremos de la trilogía así que Mass Effect: Andromeda no entrara en la discusión)

Decisiones y sus ramificaciones

en el juego y toda la trilogía

Es difícil creer que antes de Mass Effect no había muchos juegos con decisiones, mucho menos que ellos tuvieran un impacto en el final y jamás se había oído de que esas acciones afectaran otro título.

Mass Effect en cambio te deja elegir lo que pienses que es mejor para esa situación la cual afecta lo que pase consecuentemente.

Cuenta también con un sistema de moralidad que es Paragón o Renegado a donde se puede decidir qué tipo de comandante vas a ser, el héroe sacrificado o el Pícaro con malos modales, y si estas en altos niveles de cada uno de estos opciones especiales se desbloquean y nuevas conversaciones.

Las decisiones son difíciles como a veces decidir entre curar a una especie o mantenerlos a raya, salvar una vida más o un planeta; pero la mas grande, para muchos, es la de Vermire a donde tus compañeros de pelotón y posibles romances Ashley y Kaidan están siendo atacados mientras activan bombas y solo puedes salvar a uno.

A quien salves podrás tener alrededor de toda la saga el otro morirá de manera permanente.

Rejugabilidad

Habiendo muchas posibilidades y ramificaciones da lugar a volver a jugar la trilogía completa, ¿Qué hubiera pasado si salvaba a mi otro compañero? ¿Si hubiera sido un Renegado? ¿Si hubiera tenido un romance con Liara? las posibilidades son sin límites por eso se presta para volver a jugarlo para ver diferentes finales y reacciones en cadena.

Podias ser quien quieras

Los juegos tenían un default antes de Mass Effect y elegir tu personaje no era opción, con la excepción de Lara Croft tu personaje siempre era masculino y todo estaba predeterminado.
Y aun cuando podias decir entre ser hombre o mujer, tenías predeterminado tu look y a la persona a quien ibas a besar.
Mass Effect te dejaba ser John Shepard o Jane Shepard, tu color de piel podía ser blanco, negro, latino o asiático y también a quien querías tener de pareja durante una entrega o toda la saga.
Podías verte como querías y no perdías nada de entretenimiento sino que podías sentirte orgulloso que el/la protagonista se vería como vos o parecido.

Los Personajes

Las especies y seres que viven en el universo de Mass Effect son dimensionales y especiales. 

Ya sea un compañero de pelotón, un aliado o una persona en necesidad la historia se siente real gracias a ellos.

Garrus es leal y moralmente gris, además de ser probablemente el personaje más genial de toda la saga; Liara es calmada, inteligente e ingeniosa; Miranda quien está llena de implantes, los cuales fueron forzados sobre ella por su padre quien quería una persona perfecta, asimismo están Ashley, Kaidan, Mordin y muchos personajes más.

Si hay una cosa que te da ganas de volver a jugar fuera de la experiencia de la historia son los personajes.

La historia y la profundización 

de la misma gracias a la exploración

Mientras más tiempo explores en Mass Effect mas conocerás de la historia y la complejidad de cada civilización, persona, motivo y villano.

Si bien se centra su historia en el espacio la historia es muy "humana" dando motivos por los cuales pasan las cosas o porque los personajes reaccionan de diferentes maneras.

Por cada momento grandioso, operático y aventurero digno de balada hay uno silencioso que explora la idea del ser humano y lo que significa.

Si bien Sauron, los Recolectores y los Segadores son seres despreciables, antagonisticos y con ideales (o la falta de ellas) repudiables, se puede entender perfectamente porque lo hacen y algunas de esas ocasiones podemos empanizar con ellos.

Cada situación dudosa y cada nuevo planeta a explorar abre las puertas a conocer algo más, comprender un poco mejor y sumergirse mas en la historia.

Mass Effect es tan complejo como el jugador quiera y siempre hay algo nuevo para conocer.

Los romances

Bioware comenzó con un extra en sus juegos la habilidad de tener un romance con uno de los personajes que conocías, a veces miembros de tu peloto y otros que no eran jugables pero sin dudas Mass Effect marco estoy y lo popularizo.

Sea mujer, hombre o alíen podías tener momentos privados, tiernos y fogosos con quien te gustaba.

Garrus podía ser tu romance si eras mujer desde Mass Effect 2 y bailar tango con él.

Liara pertenece a una especia alienígena a donde los órganos reproductivos cambian de acuerdo a las preferencias sexuales de su amante (l@s Asaris no tienen genero) hombres y mujeres podían quedarse con ella.

Miranda, Jack, Ashley, Samara, Tali,Kelly Chambers, Morinth y Diana Allers eran romances para Shepard y se te gustaban los hombres Mass Effect 3 te permitía entrar en una relacion con Kaidan o Steve Cortez.

Jacob, Kaidan, Thane, Javik, James Vega y Garrus para las mujeres y si eso no era lo tuyo igualmente podías salir con Samara, Kelly Chambers, Morinth,Samantha Traynor y Diana Allers.

Eran amores como para morir.

Liara y Shepard

 Shepard y Garrus

 Shepard y Kaidan

 Shepard y Miranda

La musica

Si hay algo que Mass Effect tiene una banda sonora impresionante, tonos heroicos, de desesperación, de misión suicida y sacrificio.

Sam Hulick, Cris Velasco, Jack Wall y David Kates te harán sentir la importancia de tu trabajo y la entrega.

La música habla por sí misma, solo hay que escucharla.

Theme de Mass Effect

Espectro

Mission Suicida

Dejando la tierra

Un final para todos

Las pequeñas historias y cosas 

que le dieron dimensión a tu misión

En Mass Effect vas a experimentar historias sin poder interactuar con los personajes que la vivan y muy pocas podrás hacer algo por ellos.

Un ejemplo es Mass Effect 3 a donde una adolescente que escapaba de la tierra espera a sus padres quienes venían en otra nave, detrás de ella; la joven siempre le pregunta a el recepcionista turiano si han llegado, conforme pase tiempo es evidente que sus padres no van a venir y la chica está cada vez más desesperada por respuestas. La única parte feliz de la historia es que el turiano se compadece de ella y la invita a comer.

En Mass Effect 2 hay un Salariano que quiere regalarle algo a su esposa Asari por su cumpleaños, acompañado por su hija (también es Asari); se lo ve desesperado por comprarle lo mejor, su hija insiste que su madre estaría feliz con cualquier cosa que él le compre y conforme más avances en al historia el revelara que su tiempo en la tierra no es mucho, en años el morirá pronto no como las Asaris que viven durante siglos y quiere asegurarse que su mujer e hija tengan algo por que recordarlo.

Estas historias y muchas otras nos dan una claridad a la realidad del universo e historia.

También hay pequeños detalles como las placas conmemorativas dentro de La Normandia a donde están los nombres de quienes murieron.

La cinematografía

Solo basta con ver algunas escenas para comprobar lo bien pensadas que están y el impacto visual que provocan, podría poner diez mil escenas a donde son effectivas pero solo me basta con la escena "dejando la tierra" para probar mi punto.

Hay muchas cosas mas que apreciar de esta trilogia: Los villanos, las especies y razas de la galaxia, los detalles, el impacto que ha tenido en la industria de los video juegos y en el genero RPG, también como a inspirado a personas en sus vidas personales proveyendo distracción o valor para afrontar ciertas circunstancias.

Es una saga que se queda con quien la experimente mucho después de haberla experimentado.

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Escenas de series que nos hicieron llorar

Hay momentos en series que son demasiado trágicos o agridulces que nos dejan en lagrimas, vamos a repasar algunos de ellos ahora y por eso probablemente hayan spoilers.

Se cae la mina y cántico en el funeral-The crown T3 E3

The crown es una serie factual histórica que relata el reinado de la reina Isabel II de Inglaterra, no es una serie que se preste mucho a las emociones, si bien hay drama y política, no es una serie que se preste a los pañuelos como otras en esta lista.

Sin embargo Aberfan, el episodio 3 de la tercera temporada de The Crown te hace llorar.

La primera escena de la serie es ver como los niños vuelven del colegio y se ponen a practicar las canciones para el viernes; después vemos lo que paso el día siguiente y eso nos hizo llorar, porque sabemos que la mayoría de los niños en esa escuela no sobrevivieron el colapso de la mina de Aberfan.

Otra escena dentro del mismo capitulo es cuando los padres están en las tumbas de sus hijos cantando un himno.

Vale destacar que estos eventos fueron reales.

 ¿Porque?- Principe de Rap T4 E24

El Principe del Rap o de Bel Air fue cuando conocimos a Will Smith en los gloriosos 90' era una serie comica y agradable, pero de vez en cuando tomaba cosas series y muy reales, como el racismo; pero este no es el caso de este episodio.

El padre de Will vuelve a visitarlo a la casa de su tío, pasan en el episodio disfrutando hasta que...lo abandona devuelta, se nos parte el alma cuando llora en el pecho de su tío, quien en verdad es mas padre para Will.

Este momento refleja los que crecieron sin padre, por causa de abandono, sienten.

Hazlo por ella-Los Simpson T6 E116

Homero Simpson es un hombre tonto que ama a su familia, pero en el episodio "con Maggie son tres" damos un vistazo al pasado a donde el calvo mas famoso de la tele deja su trabajo en la planta nuclear para conseguir un trabajo mas satisfactorio.

Lo encuentra en manos de familiares de Barnie, Marge aprieta el cinturón y hace todo lo necesario para que vivan cuatro y Homero cumpla su sueño.

Todo va bien hasta que Marge le hace entender, o mejor dicho Mode Flanders, que viene uno mas en camino.

Homero no puede seguir en su trabajo de bolling y tiene que volver para suplicar por su trabajo anterior, Mr Burns le hace la vida imposible y le deja un cartel para recordare que él "esta aqui para siempre" pero mas adelante el cambia su cartel y con fotos de su hija cambia el significado de las palabras a "Hazlo por ella"

Se acabo- Merlí T3 E13

 Merlí tuvo varios momentos emocionales, Ojos de Tiramisú es uno de ellos también como cuando Iván logra superar su agorafobia, cuando Pol se despide de Bruno y el mural.
Pero es cuando Bruno sale de la sala de cuidado intensivo para dar las malas noticias de sobre la muerte de su padre y llora en los brazos de Pol es el cual nos rompe el alma.

Symur espera 12 años por Fry-Futurama T5 E2

Futurama es una serie creada por el mismo hombre que invento a los Simpsons, el estilo de dibujo es similar. Y aunque Futurama haya sido graciosa por la mayoría de su vida televisiva tuvo también sus momentos profundos.

Fry es un hombre que quedo congelado en el hielo en 1999 en el 31 de Diciembre.

Y hay tres momentos en toda la serie que aluden a su pasado y su familia.

Uno de ellos es el "la suerte del fryailandes" a donde Fry se da cuenta que el impostor que lleva su nombre y tiene su trébol de la suerte es su sobrino, el cual nunca conoció, nombrado igual a el por su hermano porque lo extrañaba.

El segundo momento fue en el episodio "Juego de Tonos" a donde lo ponen a Fry en una maquina a donde puede revivir sus sueños en los cuales el puede estar con su familia por ultima vez, pero llega el momento en que tiene que salir del sueño y Mordelón le promete que harían cualquier cosa por Fry ya que había ayudado a su gente; le responde que no hay nada que puedan hacer por él.

En cambio se aparece en un sueño pero el sueño de su madre quien le dice que desde que desapareció soñaba mucho con el, el abraza a su mamá por una ultima vez y su madre despierta mirando una foto de el y sonríe.

La tercera y por la cual estamos aquí es la de Symur en "Ladrido Jurasico" en donde Fry decide no colnar a su perro ya que vivió varios años y probablemente siguió con su vida olvidandolo en el proceso. Para descubrir que no era así.

Blanca y Pray Tell cantan para pacientes de HIV-Pose T1 E6

Pose es una serie sobre la comunidad gay en los años 80' así que esta serie esta plagado de momentos dramáticos y emocionales, especialmente en lo que respecta a el HIV.

Prey Tell es el presentador de los bailes y las competiciones, siempre se mantiene positivo e inspira a los mas jóvenes con un poco de esperanza, fue un ayo para Blanca cuando ella se entero que ella tenia el virus;  tiene un novio con la enfermedad también y después se entero que el mismo la tenia también, un momento que el siempre había deseado que no viniera.

Es el capitulo 6 "Love is the message" a donde ocurre esta escena a donde Pray Tell y Blanca le cantan a los pacientes con HIV, entre ellos su novio actual quien moriría aquella noche; e intentan alegrarlos, es una escena agridulce ya que bien podrían ellos estar en los lugares de los otros muy pronto.

I will show you my love-Glee T5 E3

Cory Monteith murió por una sobredosis accidental en el 2013 y por ende su personaje Finn también murio en Glee. 

Lea Michelle era su prometida y también interpretaba a su novia en la serie.

Con todo este contexto es triste cuando ella le canta a su novio para despedirlo en la quinta temporada.

Funeral del Sr.Andrews-Riverdale T4 E1

Caso similar al anterior fue el de Luke Perry que murió de una complicación cardiovascular.

En la serie era conocido como Fred Andrews que era el padre del personaje principal, Archie.

Muere un heroe y salvando una vida.

Las escenas mas fuertes son las del funeral ya que es ahí a donde los actores realmente dejaron todo al aire y lo despidieron de una manera muy realista, a lo que va de la serie; Un hombre que tenia problemas con sus esposa pero aun la quería y amaba a su hijo. 

Las palabras de Archie atravesaron a los espectadores de la serie.

La ballena no sobrevive- Los Simpson T21 E19

Lisa es una soñadora, lo cual es una de las cosas que son trágicas para cualquier ser humano ver lo que puede ser y que no ocurra, es una de las razones por las cuales la amamos y es por eso que esta historia es triste.

Una Ballena queda varada en Springfield y ella intenta hacer algo, le cuenta poemas y sueña que ella vuelve al mar, solo para encontrarse con una ballena sin vida.

 

Hace una hora que me propuso matrimonio-Grey's Anatomy T2 E27

Izzy se enamoro de Danny Duquete un apuesto paciente necesitando un trasplante; las cosas parecian ir bien para Danny hasta que muere repentinamente, a horas de proponerle matrimonio a Izzy.
Greys Anatomy siempre tiene momentos conmovedores, pero creo que "perdiendo mi religión" es probablemente el mejor episodio y mas impactante de toda la serie.

"Todo lo que siempre quize"-Liga de la Justicia Ilimitada

"Para el hombre que lo tenia todo" es un cómic de Superman bastante conocido, en el uno de sus villanos, Mogul, le regala para su cumpleaños la "clemencia negra" una planta que absorbe la vida de sus victima y como intercambio le da a la persona su deseo máximo, haciéndole soñar lo que mas quiere.

Ahi Kal-El ve a su padre y su universo, Kriptom, los cuales todavía existen y tiene un hijo a quien adora. Poco a poco se da cuenta que esta fantasía podría ser realmente una simulación y lucha contra ella, pero no sin antes despedirse de su querido hijo.

Ganadores de Los Oscars 2020

Mejor actor secundario: 

Brad Pitt (Erase una vez en Hollywood)

Pelicula animada: 

Toy story 4

Mejor adaptación:

 Jojo Rabitt

Mejor Actriz Secundaria:

 Laura Dern (Hstoria de un Matrimonio)

Mejor Banda Sonora: 

Joker

Mejor Canción: 

I am going to love me again- Elton John

Mejor Director:

 Bong Joon Ho (Parasite/Parásitos)

Mejor Actor: Joaquín Phoenix

Mejor Actriz:

 René Zellweger

Mejor Película: 

Parasite/Parásitos

Mirar o Esquivar: El Irlandés

El Irlandés es una película…única, no lo digo como malo o como bueno simplemente es un caballo diferente al resto de los Film de este año o de las nominadas a los Oscars.

Primero respondo un par de preguntas, que seguro tienen en su cabeza:

1. ¿Es largo? Son 3 horas y 30 minutos aproximadamente
2. ¿Sentiste que eran 3 horas? Sí, hay películas de tres horas en las cuales no se siente el paso del tiempo en esta en cambio yo sentí el paso del tiempo.
3. ¿Es verídica? Está basada en hechos reales, pero es bastante factual; demasiado para mi gusto
4. ¿se puede mirar en una sentad? Si programaste o si tenes tiempo sí, yo personalmente lo vi en tres sentadas.

El Irlandés es como Roma en ciertos aspectos, es una película hermosa, con buena técnica de dirección, hermosas locaciones y una visión histórica. Pero tal como en Roma tiene escenas que se sienten innecesarias o demasiada larga para un film, si bien tiene una trama interesante esos momentos pueden sentirse tediosos.

En su defensa Roma no tiene tantas de estas escenas y es mucho más atrapante en su historia y mensaje; el Irlandés tiene escenas que son muy hermosas pero muchas de ellas se hacen demasiado largas y aunque podrían tener algo que ver con el final de la trama o el mensaje no significan que están del todo justificadas, porque algunas solo parecen una excusa para dejarlas dentro del largometraje.

Robert De Niro es muy bueno, Al Pacino es increíble y Anna Paquin fue poco utilizada lamentablemente, pero con lo poco que le dieron hizo algo bastante decente y memorable.
EL mensaje de la película es bueno y fue ejecutado de manera interesante desde el mismo comienzo; lo que me encanta es que el mensaje no está todo el tiempo en tu cara y al considerar otras obras esta se puede considerar sutil en ciertos puntos (hay personas que pensaron que era obvio, esas personas son muy observadoras).

Pone nombres reales y como pasaron sus días finales.

Mirar o esquivar: si te gustan los mafiosos y las películas históricas largas esta es una pelicula digna de verse. Pero si no estás dentro de esas dos categorías Esquivar es necesario (espero que no gane el Oscar y me tenga que morder la lengua)

Mirar o Esquivar: Historia de un Matrimonio (Sin Spoilers)

Scarlett Johansson tiene una forma de hacer a la audiencia sentir emociones cada vez que ata algún cordón y sinceramente no me estoy quejando.

 Historia de un Matrimonio es una producción de Netflix, que tuvo una limitada experiencia en cines y termino en el servicio de Streaming, al contrario de El Irlandés (que también es una producción de Netflix) nadie esperaba mucho de esta película.

La música aunque un poco olvidadiza tiene sus momentos fuertes, lo cual es mucho que decir comparándola con Joker cuya orquestra no era tan predominante; la fotografía se lució y la trama era lo suficientemente fuerte.

Ninguna de estas cosas hubiera sido tan buena o hubiera tenido la ejecución que tuvo si no fuera por los actores: Scarlett Johansson se roba la película cada vez que está en pantalla y probablemente este sea uno de sus mejores roles hasta la fecha.

Adam Driver también es muy bueno, no en el mismo nivel que Scarlett pero bastante cerca. Laura Dean es simplemente maravillosa y entretenida, un testamento a cuan subestimada es estos días.

El Film tiene también cosas que decir sobre el divorcio, su proceso, las peleas matrimoniales y la imagen de la mujer como madre.

Es fácil de ver y sostiene tu atención desde el principio.

Mirar o esquivar: Mirar